小绘画大兴趣 ——以卡通画教学激发学生美术兴趣的实践与思考

小绘画大兴趣 ——以卡通画教学激发学生美术兴趣的实践与思考发布时间：2019-04-06 09:38:39

小绘画大兴趣
——以卡通画教学激发学生美术兴趣的实践与思考
临城实验小学李翔宇
美术兴趣小组是孩子们体验视觉艺术的另一扇更宽广的窗口，从这扇窗户，孩子们可以更直接、更深入的学习、感受、创作。在这个学期的兴趣小组活动中,每一个学生都很积极努力,在绘画水平和审美能力上都有很大的提高。
卡通画作为一种新兴的绘画类型是近些年逐渐走进人们视野的,由于儿童与青少年对它的喜爱,已引起了美术教育工作者的重视。传统的美术教育注重构图、造型与技法的传授,在某种程度上,儿童画可以成为正规的绘画课程,而卡通画根本不属于正规的绘画。所以,中小学的美术课本中几乎没有卡通绘画的内容,或只是一笔带过。而事实上,每一个孩子都已接受了这种卡通文化并有强烈的兴趣,可以说,卡通画对学生的影响已在世界名画之上。能否借助学生对卡通画的浓厚兴趣让卡通画走进美术课堂呢?通过一些学者的研究发现,漫画和卡通能激发学生的学习兴趣,特别是在小学中高年级和初中阶段,即学生的美术发展低谷期,教学中如能适当增加卡通画内容,对调动学生学习积极性和创作热情都有很大的作用。

卡通画教学的引入是极富吸引力的课程资源

长期以来,教育者们一直努力使美术课变得更有吸引力,但常使许多教师感到头痛的是,在美术课上学生总是注意力不集中,特别是小学高年级及初中的学生。这是因为,学生在这一年龄阶段正进入美术学习的“危险期”,美术又是非考试科目,学生忙于应付其他学科考试;另外,由于学生不能有效地欣赏美术作品,美术课程本身对学生没有吸引力等因素造成的。随着信息时代的到来,各种媒体的相继出现,使得原有的一些美术教育资源已不能满足学生的需要,因此必须要深入挖掘美术教育资源,使其为提高学生的整体素质服务。在美术课中引入卡通画,是由于卡通画所包含的夸张变形、极富艺术感染力的形象符合学生的身心发展要求,一看就能体会到其中的美感。其强烈的戏剧性深深地吸引着每一名学生。学生在欣赏、创作卡通画的同时能进行交流和表达,在愉悦的环境中,思维得以发展,绘画技能得以较快增强,审美意识逐步形成。因此,引入卡通画教学,既符合当今时代的发展,又符合少年儿童的身心发展水平,是一门极富吸引力的课程资源。

卡通画教学的引入能树立学生的审美意识

在卡通画教学中,培养学生的审美意识和绘画能力同等重要。我国著名艺术教育家丰子恺曾说:“不求学生能做直接有用之画,但求涵养及其爱美之心,能做用作画的一般的心来处理,则生活美化,人世和平。此为艺术最大效用。”学生的是非观念、真善美意识较为薄弱,好的卡通画作品本身蕴含着真、善、美、丑、恶以及人的理想、情感、态度、意志、责任感、智慧等。如卡通画中的人物与动物都有其鲜明的个性特征,教师可以引导学生说出自己所喜欢的形象,说出喜爱的原因,如果只喜欢漂亮的外表而忽略了内心的善恶,我们应告知善良的内心比漂亮的外表更重要,并非所有外表漂亮的人都是善良的,比如白雪公主的继母和灰姑娘的两个姐姐就是很好的例证。另外,要远离不良的卡通。因我国的卡通市场都是面向青少年和儿童的,所以,暴力与色情的卡通同样在很大程度上影响着学生。在进行卡通画教学的同时,教师要向学生多推荐一些好的卡通读物与影片,如国产的小鲤鱼历险记就是一部优秀的卡通片,它的颜色制作与人物性格的塑造都体现出正义与邪恶的较量。此外,优秀的童话也可变成卡通画作品。如动漫频道曾播放过安徒生讲故事,就是把童话与卡通充分结合,变成了学生所熟悉、喜爱的卡通片。经常的耳濡目染,学生会逐渐远离内容不良的卡通,筛选出适合自己的卡通。所以,卡通画教学是体现关注人的发展、更具人文性质的教学。学生通过欣赏、创作漫画作品,能对生活中的真假、善恶、美丑进行赞美、批评、评价或质疑,从而逐渐形成正确的世界观、人生观、价值观和是非观念。

卡通画教学的引入能使儿童掌握基本的美术技能

美术技能的形成对美术能力发展有着重要的促进作用,无论运用何种绘画方式都能培养学生美术方面的技能技巧,卡通画也不例外。虽然谈及美术技能会让人感到枯燥乏味,但卡通画中流畅而又有动感的线条、富有变化的色彩、梦幻般的景色等等,都体现着绘画技能的魅力。笔者在教学实践中明显感到,学生如能在愉悦的氛围中学习卡通画,在产生浓厚的兴趣条件下创作卡通画,便会将绘画技能所带来的乏味忘却。每一位学生都愿意表现自己,都想让自己的作品得到老师和与其他同学的肯定,有时他们甚至能对绘画技能产生兴趣,会根据教师所提供的基本的构图、比例、上色等的美术技能知识,来安排自己的画面,并把这些技能运用到其他绘画形式之中。但卡通画对线条的要求较高,在初学阶段,教师要培养学生正确的握笔姿势,以便于学生画出流畅的线条,如果用力较重、线条凌乱,就会让卡通画丧失美感。教师除了耐心给学生演示外,还可以用榜样来激励学生,随时展示范画、卡漫插图、往届较好的学生作品。在受到启发后,学生会模仿优秀的作品,逐渐熟练地运用线条来表现自己感兴趣的事物。这对于初学卡通画的学生来说,既提高了灵活用线的能力,又使卡通画的表现力得到进一步提高。另外,在学生创作时还可以适当的渗透些透视的知识,以便合理的安排画面。如由多个人物组成的画面涉及了近大远小的知识,孩子们会感到无从下手,一画便是“并排站队”了,当理解了这一内容后,他们就会画出大小不同的人物来表现位置远近的关系了。

卡通画教学的引入能培养学生丰富的想像力

阿恩汉姆说过:“用任何媒介塑造形象都需要创造性与想象力。”卡通画的独特魅力在于中小学生都很喜爱且易于满足他们的幻想,如果教师合理地对学生的这种幻想加以引导,那么幻想就会变成想像力的来源。今年,美国著名的大型科幻片阿凡达在各国放映,此片还被评为优秀影片。但凡是看过它的人,无不惊叹于幻想所带来的视觉感受,之所以受欢迎,就是因为它被赋予了非凡的想像力。通过这个事例,笔者想到美国的教育所倡导的培养创新意识,即在教育中重视人的个性培养,而不是盲目的加以限制。而卡通画也体现着它的独特创意,如能将卡通画教学引入中小学的美术课堂中,学生会在产生浓厚的兴趣之余,思维方式也会随之而改变。对于他们所喜爱的卡通画,往往会倾注较大的注意力,发挥自己的想象而画出一些动人的画面。在课堂中,教师应鼓励学生对知识持有独特的思维方式,并给予肯定,这样学生的思维才不会被牢牢的限制。卡通画不应是简单的临摹,老师要鼓励学生敢想敢画,充分发挥自己的想像力去进行绘画实践。在教学中,笔者曾让学生进行“片段式的绘画”,即将所喜爱的内容先用文字编写出来,再以卡通画的方式把所写的故事内容编画出来,这一内容还可以延伸成为故事配插图。与单一的人物或动物卡通画相比,学生更喜欢画有一定情节的画面,这样可以让他们的想像得以释放。因此,卡通画能在很大程度上让学生的想像力和创造性思维得以发挥,非常符合将其引入到中小学美术课堂的需要。

卡通画教学的引入能培养学生与人合作及言语表达能力

合作,不仅能增进相互间的言语表达能力,而且还能让胆小的学生忘记怯懦,积极地参与到交流的氛围中去。在教学实践中,笔者经常让学生小组合作共同编画一个完整的故事内容(故事内容可以是自己感兴趣的故事或是编写的小故事,也可以是童话、神话、寓言等),即按故事情节的发展顺序每人各编画一个片段,并能根据大体的故事概要来编写自己所画片段中的内容,但是片段中所画的形象、背景等可以通过小组的合作共同设计、编绘来完成。大部分学生习惯于独自编画,对于合作完成这一形式,他们以前并未接触过。这时需要他们在一起能够交流自己的想法,因此,在绘画中个别处于弱势的学生,通过与他人的交流,得到了一些“指点”,避免了“不会画”的现象产生。这种教学形式,学生都乐于参与,绘画的效率也明显提高,效果也非常良好。相比个人安静作画而言,这样的绘画气氛既显得轻松、活泼,又能团结互助,有利于学生大胆的发挥想象进行编画,有利于师生间的有效沟通及学生间的彼此了解和交流,对培养学生的言语表达能力,增进相互间的支持和鼓励,促进相互间人际关系十分有益。另外,通过写与画的结合,学生也不会再轻视语文学科,会更加注意写作方面的提高,拉近与其他学科间的距离。
在小学美术课中进行卡通画教学是很有必要的,更能体现“愉快教育”的原则。把对漫画和卡通书的兴趣作为一种教育工具加以利用,可以使青少年进一步学习绘画技巧,并运用漫画、卡通画来进行交流和表达,能提高美术课堂教学的效果;以学生为出发点,让其深入的挖掘生活中的一些和卡通相关的问题,找到运用卡通画的语言表达生活的方式。我们作为执教者,不仅仅是简单的把基本的技能技法传授给学生,更应把这些知识和学生的实际生活联系起来,使学生学得更加高兴、主动、轻松,感受美的熏陶,在学到知识、技能的同时,心灵得以净化,审美观念得以提升,创新思维得以培养。