课件站
课件站  

  小学 一年级上册 一年级下册 二年级上册 二年级下册 三年级上册 三年级下册 四年级上册 四年级下册 五年级上册 五年级下册 六年级上册 六年级下册

  初中 七年级上册 七年级下册 八年级上册 八年级下册 九年级上册 九年级下册  高中 语文 数学 英语 物理 化学 生物 地理 历史 政治   学前 幼儿园

 
当前位置: 主页 > 论文 > 高中音乐论文 >
高中音乐论文:高中音乐欣赏课“探究法”的实践    发布时间:2019-05-08 09:54:28
高中音乐论文:高中音乐欣赏课“探究法”的实践
                                                   惠阳一中实验学校 张秀芳
 
[论文摘要]:
随着基础教育课程改革进程的迅速推进,越来越多的音乐教师将面对新的音乐课程。音乐新课程的实施不仅对传统教育形成了巨大的冲击,而且给学校的音乐课程带来了全新的变化。在音乐新课程的实施过程中,如何将新的音乐课程理念渗透和运用到音乐教学之中,怎样设计新的音乐教学目标和音乐教学过程,是广大中小学音乐教师迫切关心的问题。“探究法”在众多教学领域中的实践,证明它是一种科学而有成效的教学法。“探究”为发展学生的创新精神和实践能力提供了广阔的时间和空间。笔者认为,“探究”在高中音乐欣赏教学中的运用,既转变了学生学习的方式,又转变了教师的教
学观念和教学方式。


[关键词]:
探究法、实践、兴趣、想象力、创造力、自主性


一、探究法的理论依据
普通高中音乐教育是初中和小学音乐教育的继续,高中音乐教育同样是向学生实施素质教育的重要内容。高中音乐教育的目的是:以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念;突出艺术学科特点,寓思想品德教育于音乐教育之中,陶冶情操,提高修养;在九年义务教育的基础上进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好,掌握必要的音乐知识与欣赏方法,开阔视野,启迪智慧,促进学生身心全面健康发展。已有不少的科学论断证明美的音乐能开发人的智力,促进人的思维发展,思维是对反映事物外部现象和特性的感知觉材料进行加工,以揭露事物的本质特征和规律性联系的心理过程。音乐思维,指对大脑储存的音乐信息进行分析加工,以领悟音乐真谛的心理过程,是经过分析、综合、比较、抽象、概括等一系列具体过程实现的,著名科学家李政道教授认为:“科学是认知领域的顶峰,而艺术是情感领域的顶峰,二十一世纪是科学与艺术的聚焦点。”美国认知主义心理学家布鲁纳在《教育过程》中提出:”学生在教师的认识指导下,能象科学家发现真理那样,通过自己的探索和学习,发现事物变化的因果关系及其内在联系,形成概念获得真理。”在这种被称为“发现法”的概念中还指出:“为了使学习富有成效,在形成概念以及使用语言符号前必须要有一个探索的阶段。”在语文、数学等教学领域,已有许多专家学者及教育第一线的工作者,展开了有关探索研究和应用,富有成效。在音乐教学中,能否也为学生创设条件,让学生按照自己的观察和思考事物的特殊方式去认知音乐、理解音乐,通过自身去探索、获得、掌握知识呢?笔者对此,在音乐教学中进行了尝试,证明在音乐课堂上引导学生尝试探究是一种行之有效的教学方法,与传统教学相比教,具有明显优势。
 
二、探究法的实践
1.用“探究”激发学生的学习兴趣
古人云:“知之者不如好知者,好知者不如乐知者。”著名音乐家卡巴列夫斯基也说:“激发孩子对音乐的兴趣,是把音乐美的魅力传递给他们的先决条件,培养和激发孩子对音乐的兴趣,必然成为他们热爱生活、陶冶情操的助长剂。”可见,兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。在传统的音乐教学模式中,教师是“传授者”,学生是“接受者”。音乐与其它学科的知识传授相比,它的接受过程更应是一个需要投入情感的、丰富而细腻的感知过程,竹筒倒豆般的说教只会扼杀学生对音乐的兴趣。在教学中,教师应重视学生的心理需求,充分发挥主导作用,引导学生进行“探究”,为学生提供一个探索的空间,在探究中发现音乐、感知音乐、创造音乐、表现音乐。
     我校是一所普通高中,学生来自城镇和农村,基本未受过正规的音乐教育,对于音乐知识的了解非常少。如果第一堂课就要求他们记这个背那个地一味传授,只会让他们从此讨厌音乐课。我是这样做的:导入时我播放学生熟悉的流行歌曲《芭啦芭啦樱之花》,当学生听到充满动感的旋律时便互相议论开了:“这不是‘浪漫樱花’吗?”有的学生还跟着唱了起来。这时我问学生:“这是郭富城演唱的《芭啦芭啦樱之花》,有谁会跳‘芭啦芭啦’舞?”学生都互相推让地害怕表现。于是,我便走到讲台前跳起了“芭啦芭啦”,一刹那,学生的目光都被我的动作吸引住了,有个别还有些跃跃欲试,这时我又边做动作边喊着“12345678、22345678……”煽动他们和我一起舞动,终于一个接一个的舞动起来了……,课堂气氛达到了顶峰,但是,这时我突然把音乐关掉了,学生的动作也停了下来,而我却仍然在1234的做动作,学生看得笑了,我问他们为什么笑,他们说我就像在做广播体操,看起来好别扭。我很高兴他们这么认为,于是又问:“为什么我前面跳舞的时候同学们都觉得好看,但刚才跳的是同样的动作,却让你们觉得像做广播操,看起来很别扭?”“因为你前面配了音乐,后面的没有音乐了。有音乐动作就有动感、有艺术性,而且也很协调,没了音乐就显得有些机械了。”学生说。其实,这时我并没有多说什么,但学生已经感受到了音乐的作用。我用这样的导入法,为后面讲解什么是音乐艺术等理论性内容,作了很好的铺垫,这比起单调的说教就有效多了。用有趣的活动激发学生主动去探究,在探究的过程中体验探究的乐趣,在探究的过程中学习知识,从而对学习音乐产生浓厚的兴趣。
 
2.用“探究”树立学生的自信心
每个学生都有希望获得成功的心理需求。在教学中教师应鼓励学生自己学习、自思考,鼓励学生敢于假设、敢于表现、敢于与众不同。例如在人音版高中教材全一册第3单元中,秘鲁民间乐曲《飞驰的鹰》的欣赏教学中,我要求学生感受音乐情绪的变化。按传统的教学方法,可以先告诉学生曲名,接着介绍作品的背景,再让学生聆听与感受,这样也可以达到教学目的。但如果这样的教法必然会束缚学生的思维,局限了他们的想象力,使得整堂课处于枯燥的说教状态,没有学生自身的体验。所以我先让学生聆听音乐,再用语言描绘乐曲的形象。我让他们聆听音乐时感觉自己看到了什么、听到了什么,并且给这段音乐起个名字,再说说为什么。结果这首《飞驰的鹰》有了各种不同的、充满诗意的名字,虽然他们的回答都没有“《飞驰的鹰》”,但我并没有否定他们如此有新意的回答,反而对学生说:“你们的名字取得都很美,印第安秘鲁人民知道了肯定很高兴,这首曲子是赞美秘鲁印第安人的民间乐曲,他们叫它《飞驰的鹰》,并且还用了一种非常传统的乐器,同学们听听它的音色有何特点?你能感受到雄鹰在蓝天飞翔的样子吗?乐曲用了哪些音乐手段来表现飞驰的鹰的?”接着我就让学生边听音乐边联想、边思考。学生告诉我的结果是让我高兴的,特别是在描绘雄鹰飞翔时,描绘的栩栩如生,一个个美丽的故事出自他们的想象中。这时我用激动的语气说:“你们真了不起!你们不仅为这首秘鲁民间乐曲起了好多美丽的名字,还为它创编了一个个美丽的故事,使这一优美的旋律有了生命。”接着我又让学生和我一起跟着音乐,用手做雄鹰飞翔的动作,学生的激情又被再次点燃,当音乐停止,学生们依然沉浸于音乐中,每个人的脸上都露出了成功的喜悦。假如我们教师在教学中能多注重给学生“探究”的机会,学生的依赖心理会逐渐被“我能探究成功”的心理所克服,取而代之的是自主和自信。这和传统的教学模式相比,学生在课堂上有一种“自由感”,思维不必只跟着老师走,在学习过程中,学生自己去发现应得的结果,去体验发现音乐美的兴奋感和完成任务的成就感。


3.用“探究”发展学生的想象力,培养学生的创造力。
从体验入手,从感性出发是音乐探究的科学而行之有效的做法。要培养学生的创造性思维和能力,就必须给学生提供创造的机会。目标要明确,要尽量让学生动脑思考,尽量让学生标新立异,尝试成功。在教学中大胆的让学生说不,不断锻炼学生的求异思维。教学中应创设多种多样的音乐实践活动,让学生亲身参与、亲身体验,丰富学生的表象储备,为学生的想象、创造提供广阔的空间。如在《春江花月夜》一课中,有一个主旋律背唱的环节。在教唱主旋律中,为了让他们对主旋律有深刻的印象,我让学生以小组为单位,自由设计一种表现主旋律意境的方式,并进行表演。每个小组都开始商量、探讨,对旋律进行分析、研究、设计,在这过程中,学生间的思维相互碰撞,磨擦出了创造的火花,他们的创新思维处于活跃状态。在表演时都非常投入,每一种形式都很有创意:有的为旋律配了诗歌进行朗诵;有的为旋律填了词进行演唱;还有的为旋律配了打击乐器(书本、笔、手等作乐器)进行演奏……枯燥的背唱内容变成了有趣的音乐活动,学生在轻松、愉悦的环境中尽情创造,不知不觉地完成了课堂任务,在创作的过程中学到了课本以外的知识,在活动中培养了合作的精神。
 
4.用“探究”引导学生自主的学习
在教学中引导学生尝试探究,能够充分体现学生主体作用。通过尝试探究,学生能更多地接触音乐、参与音乐,自主的获取音乐知识。在学习内容之前,教师应为学生提供一个探究的空间,在教学的一开始就把学生摆到学习的主体地位上,把学习的主动权切实还给学生,让学生感到自己行。如在感受乐曲《二泉映月》的主旋律,让他们分别用不同的速度、力度来唱一唱,也可以让他们对乐曲的节奏作一些小改编后再唱,通过这些手段让学生比一比,哪种最能体现乐曲的意境。在这对比的探究中,学生通过分析、比较,主动获取了知识。
总之,“探究”在高中音乐欣赏教学中的渗透,从很大程度上来讲,既转变了学生学习的方式,又转变了教师的教学观念和教学方式。这种探究式的教学法,注重向学生提供更多的获取知识的方式和渠道,为发展学生的创新精神和实践能力提供了广阔的时间和空间。我们音乐教育工作者,应始终遵循以学生为主体的原则,不断更新自己的教育方式,转变教学观念。相信通过我们的努力,未来的音乐教育事业一定会更加辉煌。
 
 
 
 
[参考文献]:

1、《音乐课程标准教师读本》.华中师范大学出版社.朱则平、廖应文主编

2、《音乐新课程与示范教学案例》.东北师范大学出版社.金亚文编著

3、《音乐课程标准解读》.北京师范大学出版社.王安国、吴斌主编


【推荐浏览其它相关的优秀教育论文】

上一篇:高中音乐欣赏教学中有关情感教学的案例分析
下一篇:高中音乐论文:高中音乐欣赏课创新初探