析美术教学的新理念

析美术教学的新理念发布时间：2019-03-25 15:47:25

析美术教学的新理念

　还在不久的以前，不少美术教师的课堂教学基本准则可能就是：美术=绘画，而且行为常不当，如：当学生绘画时，不停嘴地在一旁评论；追究每个细节是否合乎现实，并要求立即更正；当学生要求绘画用具时，总是不厌其烦地强调笔和纸的价格，不要浪费；不断提醒学生注意手和环境的清洁，使学生不能注意力集中或因为害怕批评而放弃绘画；当学生把作品送给老师观赏时，不愿痛快地进行表扬，总要重复“不要骄傲”之类的话；要求学生达到尚无能力达到的绘画技巧；不恰当地总是同其他学生进行比较“你看人家×××比你画得更好”，以为可以刺激学生的上进心；过早地要求学生学画成人画，束缚其自有的丰富想像力；因为画技尚不成熟而对学生当面讽刺挖苦；未经同意擅自处理学生喜爱的作品。
这种美术教学经常把精讲多练列为重要特点。课堂教学中照课本讲上十来分钟，然后学生照课本依样画葫芦画上半小时。如此，那些只有用眼睛先观察，再经过大脑重现的形象，学生就难以达到了。至于发展视觉感受能力，审美情趣的那更是谈不上。
通过新课程的解读，教师的教学重点应放在直接的视觉观察，应放在对美术作品的目力接触、学生自己对美术时间的体验中。实践证明，根据教学内容的需要，制备具有审美价值的美术作品作为教具，引导学生从具体作品中可以看到的东西出发，也就是从作品所传达内容的特定感觉出发，充分地感知对象。同时，以作品讲评，语言讲解知识要点，加以创造性的完成作品是体现美术教学特殊规律的好教法。
    新课程给美术课带来生机，不仅是课程内容、教材的变化，更重要的是美术教学理念发生了巨大变化，教师的角色、教学行为，学生的学习方式也都发生了前所未有的变化。
　　通过美术课堂实践，使我深深地体会到：小学美术教学正日益受到重视。在大力提出素质教育的今日，美术教育还是以形象的可塑性，动手操作性，非语言的物质造型性以及形象感受力记忆审美能力、思维能力、创造力方面利于对学生进行培养。因此在具体工作中一定要考虑到美术教学的特点，积极探索行之有效的符合学生特点的教学模式。
    要认可新理念。教学是教与学的统一，是师生双方相互交流、相互沟通、相互启发、相互补充的过程，更是一种人与人之间平等的交流过程。对学生而言，交流意味着主体性的凸显、个性的表现、创造性的解放。对教师而言，交往意味着上课不仅是传授知识，还是一次分享理解，促进再学习。从点点滴滴的课堂小事中，不难发现上课不是单向的付出，而是生命活动、专长成长和实现自我的过程。这意味着教师角色的转换，教师由教学中的主角转向“平等中的首席”，由传统的知识传授者转向现代的学生发展的促进者。可以说，创建基于师生交往的互动、互惠的教学关系，是教学改革的一项重要内容。
     要创建新方式。加强体验，鼓励讨论，课堂上，学生学习美术知识技法，除了接受老师讲授的那一部分，还有一大半要在练习中去体验，去领悟。在加强美术课的练习时根据需要和可能组织同学互相看看，讨论作业，在学生作画时可以放些轻音乐，有益于学生发挥想像力，可让学生享受艺术的创作过程。这是符合美术教学特殊规律的。加强创造，张扬个性，从真正意义上说，儿童美术作品是儿童独特的个性和创造性的表现。因为儿童具有天真率直的心灵，没有拘束，虽然他们没有具备画家的技法水准，但也能把自己的感受大胆地诉诸形象、创造性表现出富有特点的美术作品。儿童个性和创造性表现在美术作品中，决定了作品的面貌人人不一样。这种“不一样”的存在，要求教师对每一个学生的个别辅导也“不一样”。联系每个学生的作业和心态，轻声地个别交谈，给以恰当的个别辅导。这样的个别辅导，让独特情感有了沟通的渠道，提供给学生发现个性、发展个性、发挥创作才能的机会。在美术课上要保证学生有大量的练习时间，教师的责任是“不一样”的个别辅导。
    强调参与，评价力求多元化。美术课的作业讲评一般都是老师拿了几张作业，讲讲好在哪里、不好在哪里。这样做本来没错。可重复多了，学生会发现表扬批评的总是原来几位同学，讲的也总是原来的话。对此，扪心自问一下，是否符合素质教育的面向全体学生？是否符合每课教学内容不同的要求？是否符合美术教学的特殊规律？出于鼓励学生积极性的愿望，搞作业评比竞赛，其结果往往是表面的热热闹闹却掩盖了有悖于美术教学规律的弊端。学生会因为评比导向而改弦易辙，为使自己的作品迎合得奖之需要，而丢弃那“不一样”的个体创造，可谓得不偿失。如前所述，儿童美术作品应是“不一样”的，这就使得评价很难用一根尺子量出长短来，作业讲评的确成了伤脑筋的事。但静心分析还是有规律可循的。同学们在完成作业后有一种满足感和喜悦感，同时也希望得到群体的认可。
面对全班“不一样”的作业和学生的这种心理状态，如何设计讲评一环呢？讲评的话题应注意紧扣课堂教学要求，根据课的教学内容和要求不同，给出正确评价。要注意鼓励全体学生的自信心，还要依据素质教育的需要，除了考虑作业的可视效果的质量外，对于那些认真参与学习、大胆表现自己的真实感受的同学都应给予肯定，给予鼓励。特别是那些学习有困难的学生，鼓励比批评更能增加他们的上进心。以表扬为主，不加任何附加条件。对独具个人创作特点的尤其多加鼓励，以建议的口吻提出改进意见，这样可增强学生自信心，承认和接受自己与他人的不同之处。当学生解释自己的画时注意倾听，遇有不解的地方及时提问，目的是为了表示对学生的尊重。当学生因叙述能力有限无法讲清自我感受或现实情景时请他画下来，以利于学生再次归纳思考，并组织想要表达的语言。如学生情绪过于紧张激动，伤心郁闷，老师可以用画画的方式与学生对话，起到发泄疏通的作用。讲评除了语言讲解外，还应注意美术的形象特点，把学生的作品展示出来，使学生观赏其他同学的作品。如：把窗花展示于窗上，挂件就地悬挂起来。这样做也创设了接触其他同学作品的机会。在众多的讲说方式中，全体同学的作品都展示出来，也不失为一种讲评的上策。展示全部作品，有利于全体同学平等地建立自信心自不待言，更有价值的是全体同学所获得一个开放交流的环境和机会，能在这么一个难得的机会里感受、议论、切磋、沟通、理解、触发，其内涵远远超出教师选几份作业讲评一番。挑选学生的佳作进行收藏，标上日期，题目以及学生特有的解释，记录学生精神成长的财富。
至于作业评比竞赛如何？可以通过横向比较来认识；如果和语文数学学科的求同答案比赛做比较，或者和体育运动公众信服的公平竞技比较，美术作品有明显的非竞技性特点，儿童美术作品尤其是这样，因此评比第一的做法必须慎重用之。事实证明让全部作品获展是特别值得提倡的，这是最公平的，很适合美术教学评比的方法。
2011-1-16